Im Zeichen postkolonialer Kritik sind Museen der Volks- und Völkerkunde heute eine umstrittene Gattung. Museen werden aufgelöst, Sammlungen umorganisiert, neue Institutionen gegründet. Dieses Buch nimmt die Entwicklungen in Frankreich, Deutschland, Belgien und USA von der Mitte des 19. Jahrhunderts bis zur Gegenwart in den Blick. Es bringt Kuratoren, Kunsthistoriker, Anthropologen, Soziologen und Historiker in einen inter- und multidisziplinären Austausch über neue Wege der Visualisierung des „Eigenen“ wie „Fremden“.

In light of postcolonial criticism, the museum of ethnology, anthropology and folklore has become a contested territory. Some museums are being dissolved, collections reorganized, and new institutions created. Focusing on France, Germany, Belgium and the United States in the period between the mid-nineteenth century and the present, this essay collection creates an interdisciplinary dialogue between curators, sociologists, anthropologists, historians and art historians. It sheds new light on the manner in which a modern museology negotiates the problematic heritage of the field and finds new ways to exhibit “self” and “other”.

Inhalt

Vorwort
I. Einleitung:
Cordula Grewe: Between Art, Artifact, and Attraction: The Ethnographic Object and its Appropriation in Western Culture

II. Ästhetik der Attraktionen: Weltausstellungen und Völkerschauen:
Alice von Plato: Zwischen Hochkultur und Folklore: Geschichte und Ethnologie auf den französischen Weltausstellungen im 19. Jahrhundert
Gabriele Dürbeck: Samoa als inszeniertes Paradies: Völkerausstellungen um 1900 und die Tradition der populären Südseeliteratur
Bärbel Küster: Zwischen Ästhetik, Politik und Ethnographie: Die Präsentation des Belgischen Kongo auf der Weltausstellung Brüssel-Tervuren 1897

III. Das ethnologische Museum heute: Probleme – Projekte – Perspektiven: Reform als Praxis: Modelle der Neugestaltung:
Enid Schildkrout: The Beauty of Science and the Truth of Art: Museum Anthropology at the Crossroads
Elisabeth Tietmeyer: Das „Andere“ und das „Eigene“: Geschichte, Profil und Perspektiven des Museums Europäischer Kulturen in Berlin
Michel Colardelle: Musées de Société im 21. Jahrhundert – Was soll mit ihnen geschehen?
Fallbeispiel Paris: Vom Louvre zum Musée du Quai Branly:
Nélia Dias: „What’s in a Name?“ Anthropology, Museums, and Values, 1827-2006
Nina Gorgus: Georges-Henri Rivière: „Lehrjahre“ am Pariser Musée d’Ethnographie, 1928-1937
Germain Viatte: Das Konzept: Ein Essay zum Musée du Quai Branly als projet muséologique
Maurice Godelier: Die Vision: Einheit von Kunst und Wissenschaft im Musée du Quai Branly
Lorenzo Brutti: Die Kritik: Ethnographische Betrachtungen des Musée du Quai Branly aus der Perspektive eines teilnehmenden Beobachters

IV. Künstlerische Aneignungen: Ethnologie im Zeichen der Avantgarden:
Marsha Morton: The Ethnographic Vision of Max Klinger
Andrew Zimmermann: From Natural Science to Primitive Art: German New Guinea in Emil Nolde
Uwe Fleckner: The Death of the Work of Art: Carl Einstein and the Berlin Museum of Ethnology
Wendy Grossman: Photography at the Crossroads: African Art in the Age of Mechanical Reproduction
Till Förster: Negotiating the Contemporary: Local African Artists in a Globalizing Art World

V. Nachwort:
Barbara Kirshenblatt-Gimblett: Reconfiguring Museums: An Afterword